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Plan de l'article
- 0.1 Le lauréat de la Palme d’Or iranien Jafar Panahi appelle à renverser le régime de Téhéran !
- 0.2 Le lauréat de la Palme d’Or iranien Jafar Panahi appelle à renverser le régime de Téhéran !
- 0.3 Une Vente aux Enchères Éblouissante !
- 0.4 Des Objets Chargés d’Histoire
- 0.5 Un Écho dans le Monde de l’Art
- 1 Les artistes Foley : les héros méconnus du cinéma
- 2 Comment sont créés les sons Foley
- 3 Le son comme outil d’émotions
Le lauréat de la Palme d’Or iranien Jafar Panahi appelle à renverser le régime de Téhéran !
- 25 juin 2025 -
Le lauréat de la Palme d’Or iranien Jafar Panahi appelle à renverser le régime de Téhéran !
- 24 juin 2025 -
Une Vente aux Enchères Éblouissante !
Dans un monde où l’art et la créativité s’entrelacent, une vente aux enchères récente a captivé l’attention des passionnés d’art et des admirateurs de l’extraordinaire. Les objets ayant appartenu à l’illustre David Lynch, le maître du surréalisme cinématographique, ont atteint des sommets inégalés en termes de prix, suscitant un émoi incroyable parmi les collectionneurs.
Des Objets Chargés d’Histoire
Chaque pièce mise en vente n’était pas simplement un objet ; c’était une parcelle de l’univers fascinant de Lynch. Des œuvres emblématiques et des souvenirs intimes ont été proposés à des prix défiant toute concurrence, témoignant ainsi du statut légendaire que ce créateur unique a su bâtir au fil des décennies.
Des Sommes Record !
Avec une ferveur palpable, les enchérisseurs se sont battus pour acquérir ces trésors d’un autre monde. Les montants atteints lors de cette vente sont tout simplement stupéfiants, prouvant que la passion pour l’art ne connaît pas de limites. Qui aurait cru que des objets si « merveilleux et étranges » pourraient se vendre à pareille hauteur ?
Un Écho dans le Monde de l’Art
Cette vente n’est pas seulement un événement marquant dans la carrière de Lynch ; elle est également le reflet d’une tendance croissante dans le monde de l’art où les objets chargés d’une histoire personnelle prennent une valeur inestimable. Les amateurs d’art affluent vers ces pièces uniques qui résonnent avec leur propre sensibilité artistique.
Un Avenir Prometteur pour les Collectionneurs
Alors que la poussière retombe sur cette vente sensationnelle, il est indéniable que les objets ayant appartenu à David Lynch continueront à fasciner et à inspirer les générations futures. L’engouement suscité par cette vente augure d’un avenir radieux pour ceux qui cherchent à posséder une part du génie créatif qui a su capturer notre imagination.
- 23 juin 2025
Les artistes Foley : les héros méconnus du cinéma
Héros méconnus de l’industrie cinématographique, les artistes Foley créent une grande partie du son des films et des émissions de télévision. Un artiste néerlandais nous montre comment faire.
Le rôle discret des artistes de bruitage
Si Ronnie Van der Veer fait bien son travail, son travail est quasiment invisible. C’est ce à quoi s’efforcent tous les artistes de bruitage : faire oublier au public qu’une grande partie du son du film est ajoutée après coup.
La technique Foley doit son nom au pionnier américain des effets sonores Jack Foley (1891-1976), qui a développé des méthodes uniques pour synchroniser l’image avec la post-production.
“Le son fonctionne de manière très subliminale dans le film”, a déclaré Van der Veer. “C’est ce que j’aime vraiment. Nous créons toutes sortes de petits détails qui vous font vous sentir plus proche des personnages, vous font sentir plus dans la scène. Même si les gens ne réalisent pas que c’est notre création et non celle de l’acteur, ça reste un ajout très précieux à l’expérience cinématographique.
Les créations sonores de Ronnie Van der Veer
Depuis son atelier Basé à Haarlem, juste à l’extérieur d’Amsterdam, Van der Veer a créé des effets sonores – ou Foley – pour des films et des émissions de télévision comme celui de Yorgos Lanthimos. Homard Film de guerre néerlandais Une bataille oubliée et la série originale Netflix « Love & Anarchy ».
Il a interprété des voix pour de grandes scènes de combat, des films d’horreur anxiogènes, des documentaires sur la nature et des interactions humaines quotidiennes. Il a même créé des voix pour de fausses créatures comme des dragons.
Van der Veer dit que Foley s’efforce de trouver un équilibre entre des sons réalistes et crédibles et une magie cinématographique exagérée.
“Très souvent, nous essayons de recréer la réalité en ajoutant des détails pour que vous ayez l’impression que ce que vous entendez est réellement lié à ce que vous voyez”, a-t-il expliqué. “Il pourrait s’agir de cette chaussure exacte sur cette surface dans cette pièce particulière avec cet écho. Mais nous faisons aussi un film, alors parfois nous essayons de faire quelque chose qui est plus grand que nature.
Par exemple, les armes à feu ne claquent pas dans la vraie vie : « Cela voudrait dire que votre arme est cassée, n’est-ce pas ? Mais dans les films, c’est un cliché de cinéma que lorsque quelqu’un attrape une arme à feu, elle fait un petit bruit. Ou quand un soldat court avec un fusil, celui-ci fait aussi du bruit.”
Comment sont créés les sons Foley
Selon Van der Veer, la première étape dans la création de Foley est d’examiner le matériel source.

“Habituellement, je regarde toujours le film en premier pour savoir si j’ai besoin d’un accessoire que je n’ai pas en studio”, dit-il. « Je parle à l’ingénieur du son pour voir quel est le style du film. Je demande s’il y a des voix importantes que le réalisateur pourrait vouloir entendre. »
Le studio de Van der Veer regorge d’accessoires – stockés dans divers conteneurs avec des étiquettes accrochées aux murs. Il a différents étages pour différentes situations. Il a plus de chaussures que vous ne pouvez l’imaginer. Il possède même une petite voiture qu’il utilise pour les scènes qui se déroulent à l’intérieur des véhicules.
“Cela pourrait ressembler à une friperie qui a explosé ou quelque chose du genre, mais en fait, je sais où tout se trouve.”
Une fois tous les accessoires dont ils ont besoin rassemblés, l’enregistrement commence. Van der Veer joue le matériel source et commence à jouer les voix dans chaque scène.
“Nous utilisons beaucoup de superpositions dans le processus d’enregistrement”, explique Van der Veer. « Donc, dans la scène où quelqu’un marche avec un sac, les pas ont été faits en premier, puis j’ai filmé le bruit. On prendrait également en compte le bruissement des vêtements. Peut-être que quelqu’un porte des bijoux, c’est donc quelque chose que nous enregistrons également. C’est bien que le concepteur sonore l’ait aussi séparément.”
Van der Veer travaille presque toujours avec un ingénieur du son qui enregistre et peut modifier le mixage pour ajouter des nuances au produit fini.
“Le mixeur Foley avec lequel je travaille pourrait changer la perspective du son”, explique-t-il. “Ainsi, lorsque quelqu’un s’éloigne, se rapproche de la caméra, il peut modifier la combinaison des microphones pour créer un effet très naturel.”
Le son comme outil d’émotions
Van der Veer dit qu’il aime enregistrer l’audio du film de manière chronologique car cela lui permet de vivre le film de la même manière que le public.
“Habituellement, nous regardons la première scène et faisons toutes les voix pour cette scène, puis passons à la scène suivante”, explique-t-il. “Dans cette démarche, j’aime qu’on soit en quelque sorte dans le même parcours avec le spectateur et les personnages. Alors peut-être qu’à mi-chemin du film, vous pourriez décider de changer de chaussures, par exemple, parce que le personnage a plus confiance en lui ou parce qu’il marche différemment.
Les empreintes de pas font partie des sons les plus courants et les plus complexes que les artistes Foley sont invités à créer. Après avoir trouvé la bonne chaussure et le bon sol pour la scène, Van der Veer dit qu’il doit également se mettre dans la peau du personnage pour obtenir la bonne voix.
“Il y a une raison pour laquelle vous ne pouvez pas utiliser d’effets sonores (préenregistrés) pour les pas, car chaque personnage marche différemment”, dit-il. “Même dans la même scène, quelqu’un peut être dans un état émotionnel différent et donc marcher différemment. La caméra peut être plus éloignée ou soudainement très proche. Toutes ces choses que nous intégrons dans l’enregistrement Foley.”
“C’est quelque chose de très humain. Parfois, on nous appelle doubleurs parce que, comme un acteur, nous jouons aussi avec émotion.”
Travailler en étroite collaboration avec le son lui a permis de voir le monde différemment, explique Van der Veer. Il est plus sensible aux sons qui l’entourent dans sa vie quotidienne – par exemple, lorsqu’il est assis dans son jardin, il peut entendre tous les petits bruits émis par le vent, les oiseaux et les insectes qui l’entourent.
Lorsqu’il achète des accessoires dans des friperies (les objets d’occasion sonnent mieux, dit-il), il choisit souvent des articles en fonction non pas de leur utilisation pratique mais de leur potentiel sonore.
“Il m’est déjà arrivé de m’asseoir sur une chaise chez quelqu’un et de dire : “Hé, je peux acheter cette chaise ?” Parce qu’elle a un si bon grincement”, a-t-il déclaré.
“Il y a des chaises dans le studio que j’ai obtenues de cette façon parce qu’elles grinçaient vraiment agréablement, et les gens n’ont pas hésité à en acheter une nouvelle. C’est très difficile de l’éteindre parce que j’en suis tout le temps conscient, de tous les bruits qui nous entourent.”
Pour voir par vous-même comment Foley est créé, regardez l’intégralité de l’épisode Creators dans le lecteur ci-dessus.




